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新しい知識電子音楽の理解を始める方法

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音楽を愛し、それについてもっと知りたい、あなたの友人や親relativeがあなたを専門家として認識し、現代音楽についてのあなたの意見と知識に頼ってほしい。現代音楽はしばしば「ポップミュージック」と呼ばれ、この用語は多くのジャンルを組み合わせています。主流と考えられているジャンルは頻繁に変化し、このため、過去に人気があった多くのジャンルもポップミュージックと見なすことができます。 WikiHowで知識を広げることができます。下にスクロールするだけです。

  1. 1ラジオで音楽を聴きます。 車の受信機をいくつかのラジオ局で記憶します。車に乗っているときはいつでも音楽を聴き、気分に合った駅を選んでください。同じスタイルの音楽で同じステーションを常に聴く必要はありません。常に異なる音楽を聴き、異なるアーティストを覚えていると、視野がずっと良くなります。
  2. 2音楽雑誌でさまざまなスタイルの音楽とアルバムについて読んでください。 次のような雑誌のプロの批評家によるアルバムとシングルの記事とレビュー ローリングストーン, > 1つのジャンルに限定せず、異なる音楽を聴きます。 ポップミュージックは、現在人気のある音楽分野の1つにすぎません。自分の好きなものだけを聴けば、多才になれません。もちろん、一部のアーティストは他のアーティストよりもあなたを好きになりますが、好みは時間とともに変化します。
  3. 4音楽について考えます。 聞いてラジオで聴く音楽の構成は、あらゆるジャンルに帰属するようにしてください。ロックソング、フォーク、またはピュアポップですか?ライトジャズ?それは国ですか?たぶん憂鬱で、あるいはアップテンポですか?この作品はどの国で人気がありますか?
  4. 5振り返って音楽を聴き、10年を選択し、すべての音楽のジャンルとトレンドに精通し、次のステップに進みます。 ポップミュージックは、アメリカに囚われて生活していたアフリカ系アメリカ人の民族歌に根ざしているという事実にもかかわらず、素材が不足しているため、この期間を知ることは非常に困難です。 1930年代から音楽を聴き始めましょう。これはまさに、プレーヤーの出現により音楽が人気を博し始めた時期です。 1920年代には、音楽の面で時代を先取りしたアーティストが何人かいましたが、これらのレコードは非常にまれで断片的です。 1930年のビッグバンドの創造性に耳を傾け、この10年間でボーカルのスタイルがどのように変化したかに注目してください。 30代に精通しているなら、次の10年以降に進んでください。
  5. 6地元のアーティストの音楽を聴きます。 地元のバンドコンサートに参加します。そのため、さまざまな音楽の方向性を聞き、まだ全国で有名になっていないグループを聞くことができます。彼らが有名になるまで、小さなホールで素晴らしいチームを聞くことができます。たとえば、最近まで、タイムマシン、VV、レニングラードの小さなクラブでの演奏を聞くことができましたが、現在はスタジアムを集めています。知り合いになり、ミュージシャンとコミュニケーションを取り、彼らと一緒に写真を撮ることができます。彼らが有名になると、たくさんの素晴らしい写真が撮れます。
  6. 7楽器の演奏を学びます。 音楽に没頭したいなら、楽器の演奏を学んでください。インターネットから楽器のサウンドトラックを持たないオーディオ録音をダウンロードし、録音と一緒に再生できます。もちろん、バイオリンやトランペットを演奏できるポップソングはほとんどありません。しかし、ピアノやギターを弾くと、インターネット上にたくさんの資料があります。楽器を演奏する機能は、曲の違いをよりよく理解し、音楽をよりよく聴くように教えます。
  7. 8音楽を聞いて、友達に紹介してください。 あなたの知識と発見を友人と共有するなら、おそらく彼らも良い音楽を味わい、それを聴き始めるでしょう。また、これからは、沈黙の中でパーティーは開催されません!

  • あらゆるスタイルの音楽に対する偏見を避けるようにしてください。国を愛する人もいれば、そうでない人もいます。多くのロックパフォーマーはカントリーミュージックで育ち、そこから多くを取りました。
  • 新しい音楽を探索し、知識を整理してみてください。
  • 探すべきいくつかのアイデアはここにあります:

  • 初期のディキシーランドジャズ、クレオール音楽、ビバップ:Jellyroll MortonとClarence Williamsは、これらのスタイルの創始者でした。
  • 1920年代の人気パフォーマー:ソフィータッカー、ベッシースミスなど
  • ビッグバンドと人気のボーカリスト。戦争中、スイングは30代と40代を支配しました。ダンスリズムと叙情的なボーカルがありました。グレンミラー、ベニーグッドマン、トミードーシー、ハリージェームズバンド、アーティーショー、ヘレンO "コネル、ドリスデイ、ネルソンエディ。多くの作曲が数十年にわたって行われた標準となりました。他のアーティストが審査されたほど人気が​​あり、ジュディ・ガーランド、フランク・シナトラ、ローズマリー・クルーニー、ハリー・コニック、ジュニア、マイケル・ブーブレ、ジェイソン・ムラズが後年参加したので、曲を書いたワード・キンボールを聴くのはうれしいですウォルトディズニーの「私は、素晴らしいジャズトロンボーン奏者でした。彼は、40年代にディズニーランドで結成されたFirehouse Five Plus Twoと呼ばれるグループを率い、その後50年代に改革し、70年代まで続きました。

  • お気に入りのスタイルの音楽を聴くことができますが、専門家のふりをする場合は、すべての分野に精通している必要があります。
  • ロディオン・ナゴルニ

    広義の電子音楽 実験的なアカデミック音楽からポピュラーなエレクトロニックダンスミュージックに至るまで、さまざまな分野が数多く含まれています。エレクトロニックダンスミュージックを知るための普遍的なガイドやリーダーはありません。また、登場することはほとんどありません。音楽を知ることは、常に魅力的で本質的に無限のプロセスです。ただし、いくつかの単純なルールとガイドラインに沿ってガイドされている場合は、最初は単純化できます。

    まず第一に、偏見を取り除く必要があります。やがて、多くの人が音楽の純粋主義者になり、「テクノを聴くだけ」または「トランスだけが好き」と言っています。ビートとグルーブの複雑さについて少なくとも少しでも理解したい人にとって、そのような立場は破壊的です。今日の電子音楽は無限の多様な形態をとっており、ジャンルへの分割は条件付きであるということを理解することが重要です。それらは、合成音の海のビーコンとしてより多くの役割を果たす。より完全な全体像を得るには、起源を調べることが役立ちます。たとえば、「ベルビル三位一体」の代表者がテクノゴールドファンドを作成したときに何に導かれたのか、フランキーナックルズがハウスミュージックのゴッドファーザーと呼ばれた理由を見つけましょう。

    フランク・ザッパはかつて言った:「音楽について話すことは建築について踊ることに似ている」。電子音楽や実際に音楽を理解し始めるための最良の方法は、できるだけそれを聴くことです。これは、専門的な文献や報道を無視する必要があるという意味ではありませんが、音楽に精通していなければ、これらの作品はすべて紙に書かれたままです。ガイドとして、評判の良いレーベル、雑誌、クラブ、フェスティバル、DJミックス、および特定のジャンルの先見の明のセットの編集物とポッドキャスト、ピートトンのBBCラジオ1エッセンシャルミックスなどの「ユニバーサル」ラジオ番組を選択してください。 Broadcasts Boiler Room、Be-At.tv、Mixmag Lab、Beatport Liveも、現在市場で求められている音楽の種類に関する重要な情報源です。別の非常に効果的な方法:夏にArma 17クラブチームが開催するMutek、Sonar、または同じアウトラインのような実際の音楽のフェスティバルの新鮮なポスターを見つけ、オンラインアップセットで発表されたアーティストを調べます。

    レコーディングだけでなく、フィールドでも、あらゆる種類のコンサートやパーティーに参加するために、電子音楽を聴く方が良いです。トラックがホームスピーカーから聞こえるときと、実際にダンスフロアでそれらを聞いて見るときは、まったく別のことです。また、古典を生きたままで捉える絶好の機会でもあります。たとえば、デリックメイは今週土曜日にスペースモスクワクラブでパフォーマンスを行います。モスクワでは、テクノジャンルの創始者の1人である彼を聞くことはまれです。

    オンラインの音楽出版物から、Resident Advisor、Thump、XLR8R、Pitchfork、およびFactから始めることをお勧めします。印刷物-Mixmag、The Wire、De:Bug(ドイツ語を知っている人向け)、Electronic Beatsから、ほとんどすべての雑誌が電子版の購読を提供しており、数字の無料PDFコピーさえも提供しています。高品質のジャーナリスティック資料に加えて、これらの出版物は、今日ほとんど忘れられているがその有用性を失っていない芸術批評のジャンルであるリリースの専門的なレビューを公開しています。高品質のロシア語の音楽メディアでは状況はさらに複雑になります。それらはほとんど存在せず、そこに掲載されている資料のほとんどは、外国の情報源からのニュースまたは翻訳のコピーです。 PromoDJ、Mixmag.info、Far From Moscowをフォローし、NightpartyアーカイブまたはPtyuchaコレクションを提唱するのは理にかなっています。興味深く有能なレビューがコルタ、「ポスター」、「ローリングストーン」、「Sounds.ru」のページに定期的に表示されます。

    私がやることはお勧めしませんが、さまざまなDJレーティングや音楽ストアとサービスのカタログを通じて、電子音楽に精通することです。もちろん、彼らは存在する権利を持っていますが、実際の姿を反映していません:レーティングはこのアーティストまたはそのアーティストのチームのマーケティングの成功に過ぎず、店舗やサービスでは、音楽が商業的な理由でのみ調整されているジャンルの完全な混乱があります。

    ところで、電子音楽の知識を体系化し、簡単なガイドに合わせる試みが繰り返し行われています。おそらく最も誇張されているのは、イシュクールの電子音楽ガイドです。外見は原始的ですが、明確なナビゲーション、各ジャンルの簡単な説明、実例があります。残念ながら、プロジェクトは2004年以降更新されていませんが、「1日」ガイドとして、初心者はまだ興味深いです。良いニュースは、その作者が更新され改訂されたバージョンをすぐにリリースすると約束しているように見えることです。ロシアの広がりについては、Twelveプロジェクトのチームは同様のことを試みましたが、前述のIshkur's Guide to Electronic Musicの場合、その開発は一時停止しました。

    ライブ音楽を聴く

    フィルハーモニーに身を置くと、無関心のままにすることは困難です。なぜなら、ライブミュージックはさまざまな国籍の人々が理解しているからです。そのため、初めて、クラシックをライブパフォーマンスで聴く必要があります。

    すべてのベスト 友達とコンサートに行く、次に印象と理由を交換します。多くの作曲家は、人々が彼らについて議論し、他の人にそれらについて話したいと思うような方法で作品を考案しました。

    適切な製品を選択してください

    音楽学の第一人者は初心者向けにクラシック音楽を選択するさまざまな方法を提供しているため、紹介は効果的で楽しいものです。それらのいくつかについて学ぶことを勧めます。

    自分で1つを選択することも、複数を組み合わせることもできます。

    方法1:グレートスリー

    バッハ、モーツァルト、ベートーベン -これはクラシック音楽の基礎であり基礎であり、誰にでも明らかです。そのため、クラシックに没頭し始めるのは理にかなっています。

    一般に、1人または別の作曲家によって作成された最高のものに慣れ親しむことは価値があります。これはすべてのミュージシャンに適用されます。

    • モーツァルト いつでもどこでもオンにすることができ、間違いなく清潔感が得られます。これらの作品から始めてみてください:

    • バッハ 「マシューへの情熱」という作品から始める価値があります-それから脱却することは非常に困難です。

    • ベートーベン あなたは間違いなくシンフォニック音楽に魅了されている人々に耳を傾けるべきです。しかし、ピアニストのロスティスラフ・クリマーは、最後のターンにムーンライト・ソナタに目を向けることを勧めています。ミュージシャンによると、彼女は追い出されて倒錯し、「きれいな耳」で聞くことは困難です。

    交響曲(最も有名な9日からではなく、1日から順番に始める方が良い)

    ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン散歩。

    方法2:時系列

    オペラ歌手デビッド・リーは、クラシック音楽に連続的かつ常にアプローチすることを提案します コンテキストを考慮する.

    ベートーヴェンの交響曲第3番の範囲は、当時のソナタがそれほど長くなかったため、当時のリスナーを単に困惑させました。そして、すでにワーグナーを聞いた人たちは、この文脈を心に留めて、 その時の聴衆の場所に身を置く.

    今日、リスナーは主にメロディーに関心がありますが、上記の交響曲第3番(「英雄」とも呼ばれます)では、本質はまったくありません。そのため、音楽を同時代の音楽として捉えることを学べば、きっと驚くでしょう。

    作品を聞く前に質問に答えておくと便利です。 作曲家はいつ、どこでこの作品を書きましたか?その場所でその時に何が起こっていましたか?彼は何を言い、表現したかったのですか? シンフォニーコンサートの前に、必要な情報を含むプログラムが提供されます。また、著名な作曲家の生活と仕事について語る高品質のドキュメンタリーもあります。最後に、インターネット上の音楽についての数行を読むことができます。

    シーケンシャル方式では、作曲家を時系列で聴くことも想定しています。 時代から時代へ.

    ところで、これはあらゆる種類の芸術を理解するために必要なツールです。絵画でどのように機能するかについては、すでに説明しました。

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